本档案以艺术家的早期探索（1988-2000）与七大核心主题为框架，对作品进行系统整理。它们依次为：本土波普、全球波普、文字与书法、新山水、中西对话、大都市和法自然，截止目前共计1008件作品。
本士波普（1992-,274件）
扎根于中国文化与历史传统，从“本土”出发，融合世界潮流，展现了中国传统图像如何在美学现代化进程中实现重生，并融入本土流行文化。
全球波普（1995-,98件）
流行文化与新消费浪潮在全球范围内迅速兴起，薛松捕捉了这一时代变迁的脉动，将波普艺术的表现手法融入创作。跨国商业符号、流行文化以及明星人物成为全球化象征，也构成薛松这一时期的创作核心。
文字与书法（1995-,89件）
文字和书法中的抽象性最令薛松着迷。这一时期的创作逐渐从明确的具象转向更抽象的图式，也继承了对中西文化如何交融的关切。
新山水（1997-,250件）
薛松将山水转化为形式框架，通过拼贴西方艺术史、都市风景等多元内容，揭示山水意象与都市化的隐秘关联。对自然的崇拜成为都市异化生活的补偿，体现了对内心宁静与和谐的追寻。
中西对话（1998-, 88件）
薛松通过对中西艺术史经典的拼贴和蒙太奇处理，展现当代中国人精神世界中的多重性。
大都市（1999-,45件）
21世纪初，城市景观新旧更替，建筑工地布满街头巷尾，大量人口从农村涌入城市，薛松用创作记录都市发展的印记，以及人们在其中复杂而微妙的情感。
法自然（2019-, 113件）
薛松出生并成长于砀山，自幼便深受老庄哲学的熏陶。“法自然”是经历上海大都市繁华后的“返璞归真”，借助抽象化的表达，在体悟自然之后获得精神性超越。“法自然”系列还是融汇三重自然的尝试，包含物理世界的客观自然，也涵盖文化维度中的自然，囊括数字技术世界—这个数字世界无疑已成为一种无所不包的平行自然。
各系列之界定，以首作诞生为伊始，核心主旨为纲的。“拼贴”作为薛松老师的主要创作手法，素材元素博杂，分类不依外在图像，而依画作内在主旨而定。“对话”为其创作的深层形式，致使系列间存在主题交织。譬如“全球波普”与“本土波普”皆映现艺术家对时代精神之把握，其区分意在辅助理解语境之异，而非作二元割裂。又如“丰子恺”系列，画面虽兼及山水与人物，然其精神内核实为对中国著名散文家、画家丰子恺文心画意之回应，故暂将其置于“本土波普”之列。综上，系列梳理仅旨在为观者提供一条清晰的索解脉络，主题之间亦提倡多重解读，探其深意，得自在之见。
